什么牌子的淡奶油好吃:为什么冀派鼻烟壶为四派之首?

内画和鼻烟、鼻烟壶有深厚的历史渊源。鼻烟是将烟草精工泡制并混入香草、香料花露研制成赫黄色粉末，有“消寒辟疫”之功效，在明朝万历年间有意大利传教士利马窦以贡品传入中国。到清代，这种宫廷用品已传入民间，出现“人人相见递烟壶”的习俗，人们嗜好鼻烟，并且“争羡收藏器皿”，这种习俗促使鼻烟壶的制作越来越精良。1696年，极好鼻烟的康熙帝设立了我国第一个玻璃工厂，专门制作鼻烟壶，赏赐给设工大臣和外国使臣。鼻烟壶成为八旗子弟夸耀地位、身份的象征之一。乾隆年间，鼻烟壶制作由料器（玻璃）、瓷器发展到象牙、琥珀、珊瑚、玛瑙、水晶、竹根等等。咸丰年间《鼻烟歌》中写到“凤凰鸾鹤擐 雀凫，麒麟狮象蛟龙鱼。仙山楼阁烟云嘘，泉石卉木蛙蜢俱。”鼻烟壶从选料、工艺制作、修饰装潢已无所不俱，其材质涵盖金属、玉、石、陶器、料器、有机物六大类，工艺内容包括了传统的写、画、雕、刻、镂、錾、烧、焊、凿、磨、镶、嵌、铸、错、粘、漆及模压技术，鼻烟壶成为清代工艺美术的缩影，被后世称为“集中国多种工艺之大成的袖珍艺术品”饮誉世界。乾隆末年，内画鼻烟壶诞生。内画使鼻烟壶工艺达到“寸幅之地具千里之势”的艺术效果，使鼻烟壶工艺达到精美绝伦的水平，被世界成为“不可思议、鬼斧神工”的艺术。

　　冀派内画

　　衡水内画展览馆

　　1968年，各国收藏家成立了“国际中国鼻烟壶学会”。专家们将中国内画艺术分为“京、冀、鲁、粤”四大派。京派最早，起源于乾隆年间，涌现出不少杰出的内画大师，如：晚清和民国初年擅长人物的马少宣、孙星五、叶仲三父子，擅画山水花鸟的周乐元、丁二仲、自怡子等不下十几位。京派现代的代表人物是刘守本。京派保持了“叶派”的传统技法和画风，用竹、柳钩笔作画，画风古朴、笔法刚劲清雅绚丽，着色饱满圆润。光绪年间，山东老艺人毕容九将内画艺术带回博山，经过近百年发展，形成了“鲁派”。该派不但改进了内画染料，而且改革了内画工具，以竹、柳毛笔做画，形成了画面丰满，线条纤细、飘逸流畅的鲁派特色。“粤派”内画又称“桃江内画”，文革后期由吴松龄老艺人创建。粤派烟壶轻盈秀逸，壶身饰以描金图案，金碧辉煌，风格独特。

　　“冀派”内画创始人王习三 ，是京派老艺人叶仲三之子叶晓峰、叶奉祺的第一位外姓弟子。五十年代末，王习三熟练掌握了“叶派”内画技法后，将猫引入鼻烟壶，他采用工笔“撕毛法”画出了水灵灵的猫眼儿和猫毛茸茸的质感，解决了国画写意技法画猫，形象呆板，缺乏真实感的难题。外国专家鲍伯.史帝文斯说“他画的猫神态那样活泼似乎马上要从壶里跳出来”。1966年，文化大革命“横扫四旧”运动中，王习三被遣回原籍河北省阜城县“接受改造”，他身处逆境，几度沉浮，却以顽强的毅力不懈追求艺术进步，在阜城县杨庄村以副业形式重操钩笔搞起内画，为创建“冀派”内画打下了坚实的基础先后四批收徒，倾囊相授，培育了几十位内画新秀，使冀派内画发展成“现代最据实力”的画派。目前，无论在艺术风格、工艺技法、花色品种、从艺人员、市场营销、社会影响等方面，冀派内画都暂居领先地位。

　　“冀派内画”的风格可概括为：立意深邃、构图严谨，线描技法丰富、设色协调精润、书画并茂、雅俗共赏。从绘画工具到绘画技法及绘画形式有三项创新：金属杆钩毛笔、油彩内画、系列烟壶。

　　“叶派”内画工具是竹柳勾笔，在刻画细微处稍嫌不足。“鲁派”将柳枝或竹枝弯钩后缠上狼毫或羊毫，为内画精细创作开辟了便利条件，内画工具有所进步，但是存在笔头不牢，遇到肩头过于死角的烟壶就操作不便的缺陷。王习三从村里办电剪落的电线头受到启发，自创了金属杆钩毛笔“习三弯钩笔”，笔杆直弯，随创作需要任意改变，此笔比鲁派笔更灵活、牢固、耐用。这种笔也成为冀派的特征性工具。

　　冀派内画在继承叶派厚朴古雅又揉进了鲁派细腻流畅的传统画法基础上，把国画的皱、擦、染、点、勾、丝等技法引入内画，画衣纹用“皴”法，过度色用“擦”法，衣服本色用“染”法，画猫毛用“撕”法，运笔中快、慢、轻、重、提、按、转折、畅涩、方圆等技法灵活运用，相辅相成，将国画技法发挥的淋漓尽致。80年代以前，中国内画鼻烟壶始终是国画统一天下。其追求“意境美”，讲究“意存笔先，画尽意在，以形写神”的风格与西方油画截然不同，尤其在绘制肖像方面。如何使鼻烟壶的内画更富有表现力，成为“冀派”百尺竿头，更进一步的新课题。1981年，“冀派”试用油彩做肖像内画，以期达到油画给人的庄重深厚、形象逼真的效果。由于壶壁不吸油，一洇一片原有的内画笔也不适用油彩的皴染。经反复实验，设法用上固定剂，终于摸索并掌握了油彩内画技法，打破了传统单一水彩作画的局限，使内画的图、形、神达到炉火纯青地步，被称为“中西合壁”的创举。

　　王习三先后画过三套历史题材系列烟壶，这种带有历史缩影性质的大型系列烟壶，是我国内画史上的又一创举。“一个兵马俑是一件非常精美的艺术品，如此而已；一系列的兵马俑就给人一种浩荡的、扣人心弦的气势”。（王习三语）这三套壶是：

　　一、“清代帝后像”，（清太祖努尔哈赤到末代皇帝溥仪，共12位皇帝10位皇后）。创作时间自1978年到1979年。烟壶选用一色精品玻璃壶，以中国传统的单线平涂肖像技法，根据五官、肌肉、骨骼和服饰的不同，先精确的线描定位；绘画中勾线和皴擦有轻有重、有深有浅、刚柔相济，藏锋露锋、转锋倒锋、卧笔挥洒自如。人物眉目传神，气韵生动。国际中国鼻烟壶学会主席约翰·福特称这套作品是“不朽的杰作”，并给作品的收藏者写道“幸运地拥在一位大名鼎鼎 的画家所绘的一套无与伦比的鼻烟壶，你们一定会有种真正的成就感和自豪感”。《纽约时报》称此为“里程碑性的大作，无与伦比的瑰宝”。

　　二、“美国历届总统像”，1984年完成。绘有自华盛顿到里根，共39位总统肖像。这套作品选用上等天然水晶，聘请高级磨工磨制成40个“水上漂”折方式烟壶（“水上漂”壶，其一，薄如纸、放入水中不下沉，作素壶，晶莹华贵、统一庄重。其二，以“中西合壁”油彩画法，精工细作，人物色泽调谐明快、形象逼真、透视准确、气韵生辉有如彩色照片。肖像下面各位总统的签名与亲笔无二，艺术情趣倍增。其三，包装装璜上，以纯金饰以黑垫托做壶盖，富丽堂皇，采用分屉红木盒，每个烟壶下配一铜牌说明，便于收藏携带。整套作品名贵庄重，统一和谐，依序摆放，很有气势。一经展出，引起极大轰动，被称为“美国历史的缩影”“中国艺术的结晶”“神工鬼斧的艺术顶峰”。

　　“中国十二朝代名君国宝图”是第三套系列肖像内画。计有夏禹王、商汤王、周武王、秦始皇、汉高祖、晋武帝、隋文帝、唐太宗、宋太祖、元世祖、明太祖、清太祖。每个名君肖像壶背面，以写实技法画出该朝代典型艺术珍品，如夏陶盂、商青铜鼎、周虎簋、秦兵马俑、汉铜马踏飞燕、晋王恂伯远帖、隋石佛像、唐三彩骆驼、宋官窑贯尔瓶、元青花红釉花卉纹盖罐、明景泰蓝龙耳瓶、清金玉鼻烟壶。这套作品可说是中国四千年历史和文化艺术的缩影，作品别于前两套的特点是：“帝后像”采用水墨画法，人物肃穆淡雅，“总统像”采用“油画法”，明暗关系富于变化，色调明快，这套作品则以中国肖像之勾线平涂法为主，面部着色吸取西洋画法，突出光线变化，使画面柔和细腻，人物不仅古朴典雅，而且气质超凡，更加传神。整个画面浑然一体、绮丽无比，艺术更显成熟。在旧金山第廿届国际烟壶学会年会上展出时，受到交口称赞，被誉为“神工鬼斧之作”。

　　“冀派”内画人才济济，其中风格各异、各有专长的一流画师有十人。如王冠宇，作品豪爽奔放、气势磅礴，且富有诗情画意，代表作《三犬图——期望》、《百骏图》、《哨鹿图》。董雪，内画功底扎实，肖像着色清淡，层次分明、富有质感。代表作《邓小平肖像》、《四大名旦肖像》。张汝财，擅长人物风俗画。仕女图线条秀丽流畅，仪态委婉娴雅，细腻传神，“意完神足”。代表作《听琴》。

　　目前，冀派的从业人员已近四万，年销售额约八个亿，是河北最具影响和实力的艺术产业。近年来，为了弘扬鬼斧神工的内画艺术，王习三在其子王又三的协作下创办了“习三工艺美术中等专业学校”和“中国内画艺术之乡展览馆”，为冀派内画艺术的水准和影响发挥了积极作用。

当今内画鼻烟壶四派均起源于北京，其中京派的历史最为久远。北京是中国明清两代的王朝的皇都，也是内画鼻烟壶的发祥地，百业兴旺、人才咸集，经济文化的发达，蕴育出内画鼻烟壶艺术有着必然性，内画画工们汲取京都深厚的文化底蕴，逐渐地形成诗书画印并茂的京派艺术风格。 京派内画以周乐元、马少宣、叶仲三为代表，当今京派首屈一指的为刘守本先生。

鲁派画工云集地在山东博山，鲁派因着山东博山籍的内画艺术师毕九荣在清光绪十六年（1890）从北京回到博山后发展起来。鲁派最有特色的是能够利用瓷器上用的釉彩在鼻烟盒的内壁上作画，然后，烘烧形成内画鼻烟壶的瓷釉画，即使盛水画面也毫不受损。 鲁派内画的代表人物是毕九荣，当今的内画艺术名家为李克昌先生。

冀派是当代的形成，虽然形成的较晚，然而，现在冀派内画鼻烟壶及其相关产业的从业人员是最多的。冀派内画的艺术特点是精皴细染、造型准确、风格典雅，以国画色和油画色综合表现手法摹拟多个画种的画面效果，尤其是在肖像题材方面的创作上非常突出。冀派使用的内画工具为王习三首创的金属杆钩笔。冀派内画画工云集地为衡水，饶阳县是衡水内画鼻烟壶从业人员最多的地方。 冀派的开山鼻祖为王习三先生。
粤派以艳丽的色彩和装饰风格著称于世，他也是一个年轻的派系。粤派在广东汕头。 代表人物为吴松龄。