冰块跳跳糖:能说一下小品的 发展史及对现代小品的意见

首先看看春晚小品的历史。小品本是话剧的练功用品，而中国第一个真正意义上的小品乃是陈佩斯朱时茂的《吃面》，从此陈朱二人以《烤羊肉串》《警察与小偷》《警察与小舅子》《主角与配角》等率先垄断春晚。待此二人离去后，赵本山才开始逐渐成为第二个春晚小品之霸，主要作品包括《相亲》《我想有个家》《拜年》《红高粱模特队》《三鞭子》《卖拐》《卖车》《钟点工》《昨天，今天和明天》等等。其他的小品，有潘长江《过河》，赵丽蓉系列。郭达、黄宏等人也南腔北调的有些，主要是河南、陕西等地方言，唯一可算南方的，就是严顺开有过几次露面，说的是普通话（有上海语感）。
　　为什么赵本山会在这么多小品高手中红火起来呢？我认为有以下几个原因：
　　首先，语言易懂。众所周知，普通话的基础是北京话和哈尔滨话。实际上东北话除了个别用词为方言特有外，口音就象是普通话歪曲了说，一方面易懂，另一方面反倒有了搞笑意味，而且赵本山在口音方面我认为已经有所收敛，反而不象黄宏表演时说东北话那么夸张（东北话小品最早还就是黄宏在《超生游击队》里搞红的）。反观南方小品，南方口音千差万别，与普通话差异比较大，不利于全国的传播，但讲今年的《火巴耳朵》，如果不是看了小品剧情，谁有知道什么叫“火巴 耳朵”呢？
　　其次，任何艺术形式，都是在表达一种思想，小品本质是要讲个故事，那么评价小品好坏的根本标准其实就是剧本的内容如何。陈朱作为小品的鼻祖，其作品本质上还没有脱离学院练功的框架，表演功力大于剧本，因此虽然也有经典，但总体上漂于生活之上。赵本山小品根植于生活，与现实紧密结合，自然是喜闻乐见。
　　再次，艺术源于生活，又高于生活。小品要讲故事，讲故事却未必就是小品。这就需要艺术的加工和提炼。赵本山小品相对于其他小品，语言凝练，趣味性强，剧情矛盾又都非常突出。没有不红的道理。
　　最后，陈朱小品以二人开始，小品这种形式就不需要太多的人。东北小品演员多为二人转出身，驾轻就熟，浑身是戏，而南方传统曲艺多为独角戏，上海、湖南无不如此。此外，东北小品演员体系建立之处，就是乡村剧团、草台班子的职业演员，而不是国家专业演员，环境残酷，锻炼多多，浑身都是戏也是很自然的。