简单外国儿童诗:求关于对《霸王别姬》的评论~

求道者的哀歌

　　求道者寂寞。
　　求道者孤单。
　　求道者悲壮。
　　这是一个现实的世界，这是一个对浪漫主义说不的世界。所以，求道者显得刺眼，求道者显得格格不入。
　　程蝶衣就在这样的世界里，做了一个独自前行的求道者。
　　他的求道之路始于鲜血止于鲜血。自从他的妈妈用菜刀切下他多余的手指起，他就开始走上了这条没有尽头的路。在这条路上，他失掉了太多的东西，却又得到了什么？
　　初学《思凡》，程的潜在的性别意识让他无法背出“我本是女娇娥，又不是男儿朗”的戏词。但为了心中的求道的信念，在他念出这一句的时候，他的性角色已经开始模糊了。成年后的忸怩女态，被人称为“妖里妖气”，于他都已经无关痛痒了。
　　为了追求舞台上完美的“虞姬”，他沉溺在戏里。但没有了霸王项羽，虞姬就不能成为真正的虞姬。正如有鸯无鸳便失其美满，有凤无龙便失其祥和，有虞姬而无项羽，虞姬便失其凄美与悲壮。于是，程请求从小一起长大的师哥段小楼，和他“好好唱一辈子戏，差一年一个月一天一个时辰都不是一辈子”。但段小楼不是求道者，他满足于平凡人的小幸福，无法成为程求道之路上的伙伴。而偏偏在程眼中，段是真正的霸王，唯一的霸王。这个打击对程蝶衣是灭顶般的。在段与妓女菊仙的订婚酒席上，怒斥段的程蝶衣的身影是如此的不合时宜，又是如此的孤独。也只有在他站在舞台上听着观众雷鸣般的掌声，身后衬着“风华绝代”的匾额时，才会有一丝丝得到肯定后的满足吧。
　　师哥无意陪伴，他只有退而求其次，在另一个求道者――袁世卿身上找一点点希冀。但袁世卿毕竟不是段小楼，蝶衣唯有蹒跚着独自行走。
　　在能听到观众掌声的舞台上，在坐满了日本兵的剧场里的舞台上，在洒满了传单的舞台上，在解放后的舞台上，他都是一样的做他的虞姬。尽管在爱国主义者的眼中他是麻木的甚至是可耻的，但那一句振聋发聩的话足以让所有人认真审视他：
　　“要是青木还活着，京戏就传到日本国去了。”
　　时代在更替，求道者的信念不变，求道者的悲壮也不会变。蝶衣并没有像段小楼，菊仙以及徒弟小四一样盲目迎合，在发扬京剧的立场上，坚持自己的意见，否定了现代剧。他的观点是否正确放在一边，但是，可以看出来，他是绝对不允许任何扭曲他心中完美艺术的行为出现。
　　文革开始，段小楼为了生存，出卖了程蝶衣，更和结发妻子划清界限。蝶衣愤怒而绝望地斥责：“京剧能不亡吗！”蝶衣心力交瘁，求道的理想的翅膀一次次折断于现实的坚岩。终于，他用他的血为自己一生的求索画上了刺眼的休止符，做了追求艺术，追求完美的殉道者。
　　没有人真正为他喝过彩，没有人真正理解一个孤独的求道者的所追寻的东西。即使可以喝彩，可以理解，又有几个可以踏上他走的这一条路呢？
　　我们都不能，因为我们是凡人。

　　PS:大三写的影评,楼主看着玩吧