磬石琴怎么排序:张靓影不是出了张EP吗?什么叫EP啊?

细碟（MCD/EP）

也就是小专辑，一般有3-7首歌（当然也可能更多），时间也比较短，通常在15-20分钟左右。它是一种较不正式的专辑，乐队有了几首成熟的作品，需要及时推出，但又够不上一张大碟的数量，所以就发行这种细碟，当然也可能纯粹就是为了赚点外快。它的价格介于单曲和大碟之间。为了使细碟更具有吸引力，乐队有时会在细碟上放一些较为罕见的歌曲，如现场或翻唱歌曲。作为一支摇滚乐队来说，大碟是不可缺少的，细碟就属于可有可无的东西了。在胶木唱片时代这种细碟叫做EP，现在当然就叫MCD了。

这个就比较沾边了
SP EP LP唱盘跟录音技术史和唱片史有关
没办法简单说清楚，找点相关内容的书看看，能解答所有唱片技术相关的问题
不过，现在所说的EP, album，已经不再是密纹唱片时代的概念了。
Single依然叫单曲，EP就大致等同于迷你碟
密纹时代，因为录音的标准不同，转速不同，各种唱盘的音质也不同
45转的EP就是比100/3转的LP要好很多，以前还有78转SP，我没听过，估计质量会……
其实简单想想就知道，78转，一张牒一面只能录一两首歌，所以Standard Playing
也就被称作Single Playing，现在很多单曲唱片都是有两首歌的，为什么Single会有两首？
就是密纹时代一面一首的传统（其实现在也不能说密纹时代过去了，黑胶唱片的音质
绝对是好于母板较差的激光唱片的，具体的问题在录音技术里算一门学问）
到了EP技术，一张牒正反面各能录3首歌左右，到了LP，一面五首，总共60分钟的录音时间
唱片也才作为标准录音器材走入千家万户。
数码化之后，黑胶被CD取代，CD本身，是一个压缩的概念，普通LP 8、90分钟的录音时间，
能够压缩在CD盘的一面上。不论Single，EP，LP，都是一张塑料片解决
所以单曲EP的概念也就从录音技术定义演化成唱片经销定义了
日本和欧美的歌手，很习惯于发Single，如果有人买他们的唱片，就一只一只的做下去
时间差不多了，就合起来发一张Album，如果凑的歌不是很多，就发成EP。
香港唱片业是以LP为主，他们一般没有单独发的Single，但是有小一号的盘，EP，和
常见的LP，大碟。不过，现在很多EP也是拿大盘来做了，典型的比如黎明的EP和张国荣的
EP。香港的唱片流程是，先用单曲打榜，成绩比较好，就会筹备整张大牒，然后一面卖
一面用接力主打和第三主打派台做宣传。容祖儿的第一张EP就是这样，五首歌全部打到熟
。新歌手，或者来不及筹备大牒的时候，歌手就会出EP，这个跟概念专辑不是一回事，
有的乐评人自己搞混了，虽然EP因为歌曲少，一般商业性的东西都会相对少，整体结构也明显，确实有不少概念专辑以EP形式存在。
香港区分EP LP和单曲，其实是有标准的，不过似乎是IFPI定的标准，具体我记不得了
用大号牒和小号牒发行的就不说了，即使都是大号牒，少于6个track，总时间短于30分钟
的都叫EP，而且，总track少于4个，并且总时间少于15分钟的EP，是不作为IFPI标准
唱片统计销量的，为了达到这一点，很多公司都学会凑track，我记得这件事上，EEG的
叶佩雯的EP，曾经有过争议。
Single呢，两个track，时间短于12分钟？大致是这样吧，记不准
所以，faye迷们，这里涉及到你们偶像的一个问题
Eyes on Me这个东西，在日本版，红豆这个track其实是bonus，第三个track是器乐版
所以是很标准的Single.
可是在香港版，红豆成为正式的track，总时间也足够，因此这张唱片就算做了EP

细碟（MCD/EP）

也就是小专辑，一般有3-7首歌（当然也可能更多），时间也比较短，通常在15-20分钟左右。它是一种较不正式的专辑，乐队有了几首成熟的作品，需要及时推出，但又够不上一张大碟的数量，所以就发行这种细碟，当然也可能纯粹就是为了赚点外快。它的价格介于单曲和大碟之间。为了使细碟更具有吸引力，乐队有时会在细碟上放一些较为罕见的歌曲，如现场或翻唱歌曲。作为一支摇滚乐队来说，大碟是不可缺少的，细碟就属于可有可无的东西了。在胶木唱片时代这种细碟叫做EP，现在当然就叫MCD了。

是单曲碟，一般3—5首歌，并且会收录相关歌曲的特别版以及伴奏版~~~这些特别版可是不会出现在专辑里的哦~~~

细碟（MCD/EP）

也就是小专辑，一般有3-7首歌（当然也可能更多），时间也比较短，通常在15-20分钟左右。它是一种较不正式的专辑，乐队有了几首成熟的作品，需要及时推出，但又够不上一张大碟的数量，所以就发行这种细碟，当然也可能纯粹就是为了赚点外快。它的价格介于单曲和大碟之间。为了使细碟更具有吸引力，乐队有时会在细碟上放一些较为罕见的歌曲，如现场或翻唱歌曲。作为一支摇滚乐队来说，大碟是不可缺少的，细碟就属于可有可无的东西了。在胶木唱片时代这种细碟叫做EP，现在当然就叫MCD了。

是单曲碟，一般3—5首歌，并且会收录相关歌曲的特别版以及伴奏版~~~这些特别版可是不会出现在专辑里的哦~~~

专辑名称：Jane·爱
艺人姓名：张靓颖

发行公司：华谊兄弟

发行时间：2006年01月12日

演唱语种：中/英文
新天后新声音
闪耀流行乐坛
感动心灵的声音 绽放最绚烂的音乐光芒
全球华人最期待的靓颖带你感受2006年第一份爱

⊙我学会了在想哭的时刻 嘴角倔强向上扬著

三岁时，她第一次听到让自己全身细胞扭动的音符，来自音乐的默契与感应仿佛与生俱来般。她没有钱请老师，就跟着卡带学，省下几天的饭钱买一张玛丽亚·凯莉的卡带，13元，成为了她的第一笔大开销。没有钱买 Walkman，她问同学借着听，自己留心备上电池。为了能唱好她最爱的英文歌，她一心要学好英文。努力唱歌努力赚取学习音乐的高昂费用。音乐，已经植进血液镶嵌进她的生命，任谁都无法剥离。

她站在舞台上，往往不需要刻意的华服，一束追光打在她身上，安静地唱，从来无需花哨的修饰。但只要她开口唱，就会很耀眼，纵使费尽心思也难以掩盖，但这束光明暗调和得恰到好处，并不张扬。

⊙为真实的爱流泪 明白勇敢的滋味

她笑起来很美，有一对深深的梨涡，而面对陌生人会莫名拘谨，面对镜头依然无措、紧张。但，哪一个才是真实的她？曾经舞台上那个神秘唯美、距离感强烈的，抑或是私下外向爱笑，喜欢和所有“凉粉”打成一片的张靓颖？事实上，她只是过于情绪化，你也许走运地遇上了开心的她，也许某一天，她心情不好，变得有些冷漠。很真实，还没有学会客套的招牌微笑，不晓得掩饰本真的情绪。

⊙确定了飞翔 就不再收回翅膀

这是张靓颖的第一张作品，承载了许多的爱与被爱。没有条条框框的风格设定，每一首歌都在唱她自己，词作丝丝入扣。她果然还是一样的自我、有主见及对自己的坚持，她拿自己喜欢的唱片到公司给制作团队听，告诉他们自己想做的东西，一首首认真地听制作团队找来的小样挑选，慢慢把她的喜欢传染给身边的人。

这一次，华谊兄弟音乐的制作团队，给了她充分参与的空间和自由，甚至同意她自行修改作品。录音的工作几乎都在“抢”时间，常常在她结束其余工作的深夜，再赶回到录音室调整状态录唱。所幸，她的乐感、悟性和对音乐的理解能力非常强，制作人往往表述完意见，她便能马上达到要求。

她十分完美主义，一首歌录制完成以后都要反复听上无数遍，不停地挖掘更多的可能性，第二天再见制作人的时候，又能提出很多修改的意见。录《逆时针》时，她因为无法习惯和忍受北京的气候，加之长时间的排练工作，嗓子哑了，却还是尽到所能唱到最好。结束以后听整首歌曲的回放，她却如何都要坚持等待状态恢复时重新录唱，无论她的时间再紧体力再透支，她不允许自己的音乐里出现一点点瑕疵。

她依然清晰地记得第一次进棚录《To Be Loved》的感受，在空阔的录音棚里如何都找不到感觉，不懂怎样去表达歌曲，她也有过短暂的不适，制作人钟兴民一点点教会她面对话筒的距离和录制时的小窍门，她领悟之快，令在场的制作团队和见惯大牌录音场面的钟兴民都感叹不已。

作为EP内的主打曲《光芒》，亦是靓颖内心的一个传递，词作写尽了她这段时间内心的波动和感触。轰轰烈烈的流言蜚语后，她保持沉默，用音乐作信念的支撑。《光芒》MV邀请到了台湾著名导演邝盛执镜，十二月的上海夜晚异常寒冷，她在没有暖气的房间内，与导演共同碰撞着即兴的表演火花，她是一个歌者，在冷清的后台孤独地准备着，为台前一瞬间的光芒绽放。

中文可以叫细碟，就是小专辑，一般有3-7首歌（当然也可能更多），时间也比较短，通常在15-20分钟左右。它是一种较不正式的专辑，乐队有了几首成熟的作品，需要及时推出，但又够不上一张大碟的数量，所以就发行这种细碟，当然也可能纯粹就是为了赚点外快。它的价格介于单曲和大碟之间。为了使细碟更具有吸引力，乐队有时会在细碟上放一些较为罕见的歌曲，如现场或翻唱歌曲。

Jane.爱